Albert Kriemler x Martha Jungwirth Akris Spring 2027
Emotion Given Form
探求する自由、遊ぶ本能、手から生まれる表現。
絵に刻まれた感情と経験を服へと受け継ぎ、色彩と筆致、そして直感が身体の上でかたちとなるコレクション。
Runway
The Audacity of Color
「初めてマーサの色彩を目にしたとき、その大胆さに心を奪われました。 赤、ピンク、ヴァイオレット。 マーサ自身が『Gefühlsfarben（感情の色）』と呼ぶ色彩です。 目で見るだけでなく、心で感じる色」
と、クリエイティブ ディレクターのアルベルト・クリームラーは語ります。
2027年春、アルベルトはオーストリアの画家、マーサ・ユングヴィルトとコラボレーション。彼女独自の色彩構成を、カットと生地へと落とし込みました。 鮮やかな赤に、モーヴ、イエロー、ミントが重なります。
Inspiration
「私のアートは、地震計のような日記です」とマーサ・ユングヴィルトは語ります。その言葉は、アルベルトの心に深く響きました。
彼女の絵画は、感情や記憶、経験を、その痕跡を通して記録します。目には見えないこともあるものに、かたちを与えていくのです。アルベルトにとって、ファッションにも同じような力があります。身体にまとうことで、服は内側にあるものに存在を与えます。
このコレクションでは、服をまとうことをひとつの直感的な行為として捉えています。本能、習慣、記憶、そして幻想によってかたちづくられるもの。服は、着る人の人生の一部となっていきます。
それは、感情に、かたちを与えること。
A Painter Led by Instinct
マーサ・ユングヴィルト（1940年生まれ）は、ウィーンを拠点に活動しています。60年以上にわたり、抽象と具象の間を行き来しながら、直感的で身体的な表現を通して、感情や記憶を作品に刻んできました。
主に紙を使い、あえて何も描かない広い余白を残しながら、線や色のにじみ、身体の動きから生まれるさまざまな痕跡を画面に重ねていきます。偶然と意図が交差するなかで生まれる、自由で感覚的な表現が、ユングヴィルトの作品の大きな魅力です。
The force of chance, the trace of the hand
探求する自由は、布の中に織り込まれています。
アクリスのアトリエで生み出された、手作業で施したリボンは、筆致の衝動に沿うように描かれています。一方、裏側を表にしたジャカードは、ほつれた糸や開かれた構造を露わにします。
ユングヴィルトの作品と同じように、そこには「つくる」という行為の痕跡が残ります。手が持つ知性と、自然に生まれる動き。実験することこそが、ものづくりの根底にあるということを思い起こさせます。
